ME-SA: Second Practice
Vstupenky
režie: Sólo Martiny Hajdyla Lacové, vytvořené ve spolupráci s choreografkou Renatou Piotrowskou-Auffret
premiéra: 18. 12. 2025
Umělecká platforma ME-SA působí na nezávislé taneční scéně už od roku 2008. Její tvorbu dnes charakterizuje spolupráce napříč obory – od výtvarného umění přes sport a hudbu až po virtuální realitu – a také experimentální přístup k práci s pohybem, obrazem i divadelními strategiemi. V posledních letech se ME-SA zaměřuje na feministická témata.
Představení zve diváky na cestu, v níž se prolínají obrazy minulosti a přítomnosti.
Dotýká se touhy ženy, tanečnice a matky ponořit se hluboko do sebe skrze praxi, která se v
záplavě chaosu, únavy a neustálým rozptýlením každodenními povinnostmi stala
druhořadou – praxi vědomého tance tady a teď.
V dnešní realitě stále převážně ženy nesou odpovědnost za poskytování péče. Současně jsme ponořeni do virtuálních pseudopravd, názorů a nekonečného proudu informací, které nás zasahují. Mnozí z nás žijí ve stavu neustálé únavy. V takovém kontextu se prosté zastavení, vnímání sebe a následování potřeb vlastního těla může stát politickým činem. Soukromé je politické.
Z této perspektivy vstupuje na scénu Martina Hajdyla Lacová – žena, tanečnice a matka tří malých dětí. Její téměř čtyřicetileté tělo nese množství veřejných i soukromých příběhů. „Second practice“, vycházející z třicetileté taneční praxe a tělesně-tanečních vzpomínek, vytváří prostor pro návrat k tomu, co je pro její existenci klíčové – k uvědomění vlastní taneční a tělesné historie, k naslouchání sobě samé v tanci a k potěšení z pohybu.
Představení zve diváky na cestu, v níž se prolínají obrazy minulosti a přítomnosti.
Dotýká se touhy ženy, tanečnice a matky ponořit se hluboko do sebe skrze praxi, která se v záplavě chaosu, únavy a neustálým rozptýlením každodenními povinnostmi stala druhořadou – praxi vědomého tance tady a teď.
Sólo Martiny Hajdyla Lacové, vytvořené ve spolupráci s choreografkou Renatou Piotrowskou-Auffret, tak neotvírá jen osobní příběh, ale i širší obraz toho, co současné společnosti chybí, co potřebuje nebo co sama zpochybňuje.
V představení jsou použity hudební citace z těchto děl: STING: We`ll be together, Jørgen Knudsen – hudba do představení Manshape, Ben Frost, album: Aurora, skladba: Venter, hudba z představení VerTe Dance & Zrní: Ceviche, Ábris Gryllus – hudba z představení SOFT SPOT, Bach JS, Goldberg variations, BVW: Variation XXX. Quodibet a Aria da capo (interpretácia: Beatrice Rana), balet Spiaca krásavica, variácia Orgovánový kvet a slovenská lidová píseň.
13+